山水间流淌着海派文化，“画痴”徐卫国用画笔绘山、绘水、绘人生

　　绘画，是画家徐卫国生命中的重要组成部分。年近七十岁的徐卫国，只要谈起“画画”这件事来，言语间的热忱与轻快不输刚刚踏上逐梦路的青年。“我只是个爱画画的上海老头。”纵使徐卫国的山水画已收获颇多令人瞩目的成就，他仍如初学者般谦逊，用质朴语言，娓娓描绘他的“绘画人生”。

　　以爱为笔，绘山河湖海、海派人生

　　从小就喜欢“写写弄弄”的徐卫国，小学起就因毛笔字写得好而经常参加区里举办的“毛笔字大赛”。升上初中后，因“正经学习”的条件有限，画画成了徐卫国生活中最大的爱好，并在被学校推荐给上海工艺美术研究所后，走上了工艺美术和美术设计的道路。

　　在工艺美术研究所求学的日子里，“拉线条”成了徐卫国的日常。研究所一位工艺美术大师是徐卫国的启蒙老师，“每天在他督促下，用毛笔在纸上拉线条，一个来回地拉线条，拉了整整一年。”就这样，徐卫国在充满墨水味的教室里，不断重复着最基本的绘画步骤，日复一日的练习使他打下了扎实的基本功。

　　此后在浙江美术学院（现为中国美院），徐卫国始终兢兢业业，“跟在导师屁股后面转”。“老师们画到哪里，我就看到哪里；老师们走到哪里，我也跟到哪里。总之就是跟着他们不停上课。”徐卫国回忆道。

　　在浙江美术学院学习时期，是徐卫国求学过程最重要的阶段。作为典型的“老上海人”，深受海派文化的影响，即使求学于杭州，也不断将江南文化呈现于画作之中。他表示，在他的画作中，江南文化与海派文化是一脉相承的，即使山水画中没有海派建筑、海派人文，其韵味也因徐卫国自幼以来的耳濡目染，自然融入山水溪流之间。

　　深挖中国画之深奥，献力中华文化之传承

　　“中国画的文化实在太深奥了，再给我三十年，乃至五十年都钻研不完。这里面的乐趣太大了！”徐卫国直言。在五十余年的绘画经历中，他不求名利，但坚持挖掘，以热爱为内驱力，决心在自己热爱的领域里“做出些成绩”，为中国画的传承与发展“贡献点力量”。

　　曾在虹口澄衷中学任职两年的徐卫国，回忆起当美术老师的经历时仍感慨万分。作为海派文化的发源地，虹口的多伦路、鲁迅公园、虹口游泳池等都承载着徐卫国的成长记忆，也是他了解和深入海派文化的重要发源地之一。

　　徐卫国认为，海派文化想要与国际文化交流碰撞，需要加强企业文化的塑造。“虹口，乃至上海，都需要以企业文化为桥梁，与世界对话。”他表示，如果企业文化的发展中需要“画作支持”，那他将义不容辞。

　　一年休假半天，用坚持筑起“高山流水”

　　时至今日，徐卫国的画笔没有一天被“放下”。2020年，徐卫国只给自己放过半天假--大年三十的下午，为女儿做了几道菜。著名水彩画画家曾戏称他为“画痴”。徐卫国也毫不排斥这个“外号”，年复一年地用画笔绘制其专属生活范式。

　　“退了休之后，我就是职业画家了。”徐卫国表示，还没退休时，自己仍需从事工艺美术设计等工作，退休后，则可以完全为自己的爱好绘画。“足够热爱一件事，就会发现其中无穷乐趣。”他谈到，“当钻研开始进行时，你会潜入一片海洋，并在里面不断翻滚，吸取好东西来充实自己的思想。”他在不断“翻滚”中提升着对中国画的认识，也把用时间习得的经验以画作的方式留存，传递给新一代的中国画作者。

　　如同《爱情神话》中的老白，徐卫国不求“出名”，不慕富贵，不在乎自己是否“白辛苦”，只要每天能画，画作就能让其内心踏实。

　　“我就是一个爱画画的上海老头，我要画我喜欢的画，心中的画。”“画痴”徐卫国如是说。