丹青吐彩绘时代 翰墨飘香溢京城

　　书画艺术发展到今天，在供众多书画爱好者鉴赏、学习的同时，其巨大的收藏价值和升值空间，也使其成为一些有成就的企业家、书画爱好者、收藏家以及上层社会名流投资的热点。在此背景下，4月18日，由北京国创容德拍卖有限责任公司主办的一场画家现场绘画活动在华文子曰书院举行，当代书画名家宋连启、孙勤现场泼墨倾情献艺，油画家李文新携油画《老人与鹰》、国画家白双忠携《和气满堂》进行了作品展示，白双忠为以下画作题写诗词。

　　（壹）

　　题画咏鸡
　　华光凌凤羽，锦缎隐龙纹。
　　单脚图中立，一鸣天下闻。

　　手握画笔，眉头微蹙，炯炯目光好似在与纸上场景进行一场无声的对话。记者走进工作室，墨香萦绕间，看到画家宋连启正提笔描画一只鸡——他笔法沉猛，寥寥几笔，一只鸡便跃然纸上，鸡冠高昂，羽毛翩翩，仿佛能听到清晨的啼鸣。

　　今年72岁的宋连启是国家一级美术师，1952年9月生于北京，毕业于北京实验大学艺术系中国画专业，北京市美术家协会会员。老人从事国画、书法创作近60载，善画各类动物，走兽、禽鸟、虾蟹无一不精。尤长于驴、马、鸡，极臻其妙，被誉为“驴马鸡三绝”。因精擅于画驴而蜚声画坛，是继黄胄先生之后的又一位画驴名家。曾画扛鼎力作《百驴图》，十余米长卷中，一百只毛驴，无论老幼雄雌，情态无一雷同，姿态组合丰富多变，俯、仰、向、背、立、卧、行、奔、跳、逐、嬉……活灵活现，情趣盎然，体现出高超的艺术功力。著名书画鉴定专家金运昌先生观后激赏不已，为长卷欣然题跋，赞其“神完气足、诸法皆备”，并慨然称叹：“梁公（黄胄）之后继者众矣，宋连启先生实为翘楚”。

　　现场挥毫泼墨

　　宋连启以水墨画驴，时而点缀红缨于额前，妙不可言。多用没骨、泼墨、点厾等技法，必要处辅以勾线。他深谙用水之道，强调“墨分五色”，墨色层次丰富，墨韵明净，润如春泽，给人“元气淋漓幛犹湿”之感。
　　娴熟的笔墨技法，表现出驴儿圆润柔和、小巧玲珑的形态特征及毛茸茸的皮毛质感，穷尽驴之千姿百态，刻画出驴既朴实温驯又个性十足的可爱性格。
　　深厚的笔墨功力，在似与不似之间直取动物的神髓，画出的动物骨、肉、血、精、气、神俱备，跃动着鲜活的灵性气息。

　　题图咏驴
　　踏破千山雪，驮将万物行。
　　抗争多少代，卸磨一身轻。

　　构图上的不拘一格，通过物象的参差交错、俯仰顾盼、虚实疏密及静态与动势的结合等，生发出一派清新自然的盎然生趣，达到了笔、墨、气、韵浑然一体的境界。
　　作品浑然大气、洒脱放逸而不失雅正气息，达到了外形气韵与精神内涵的完美统一，形成了独具特色的写意动物画风格。
　　随着书画艺术水平的提高，宋连启在国内外书画大展和大赛中屡获殊荣。其书画作品日益受到国内外各界朋友的喜爱，作品多次被国家领导人和海内外朋友收藏。

　　（贰）

　　纵观孙勤的水墨写意画，具有很强的个性特色，他力求有所突破、有所变化。在他的作品里传统的笔墨意蕴和开放的现代审美意识交织在一起，自然结合浑然一体。

　　孙勤现场写意山水

　　孙勤1957年生于北京，自青少年时期酷爱绘画，1976年拜师学艺，师承著名山水画家、中央美术学院教授梁树年先生。孙勤勤学苦读，多思善悟，笃学健行，把握画学画理之精髓，于山水画创作中解读，努力发展。他借鉴历代名典名作，深究画学源流，体悟因革，熔铸古今，博取约守，自成一格。他在艺术上始终植根传统，追今变革，守正出奇，不断求索，锲而不舍。
　　从孙勤的画里可以感到他一直在题材和表现方面不倦探索，对艺术保持着不懈的热情，充满着创造活力。对于写意画家来说，笔墨是决定风格面目的主要因素，画家的精神素质更多地体现在笔墨里。所以孙勤的作品更加醇厚、更有力度，在写意艺术方面又深入了一层。
　　孙勤认为，应用写生的方法进行创作，有品评意义的写生是写生者身临其境的体悟，在惊奇、感染、情动后寻思、捉摸对象的生意和情致，搜取、描绘出对象的本质能量，让生机和生趣活泛在画面中的艺术实践。

　　题《春山》图
　　花围禽绕野茅庵，门外清溪泻石潭。
　　我欲从之携斗酒，醉中吟咏到更三。

　　为写出幽燕大地的山水风貌，他曾多次只身或结友进深山、住十渡、攀沟崖、访古刹，以不同的时间、不同的角度，实地写生打腹稿，来吸取艺术养分，这些实践为自己的绘画艺术的长足进步打下了坚实的基础。他表示，写生是一种从自然景象到艺术意象，再到艺术形象的发展过程。只有把握了“气势”方可“夺人”，人物要讲“神气”，山水要讲“灵气”，花鸟要讲“生气”......中国画是意中之画，先人目而会于意，发于意而现于目，因具象而得抽象，因抽象而完其具象，最终形成艺术意象，达至“形神合一”当是“写生”的学理。
　　历经六十余年的艺术苦旅，孙勤已进入全国顶尖山水画家之列，名至实归。其造化观念和艺术襟抱一寄于丹青。其水墨山水显示出他作为学者型画家在理论和实践上的专业素养和态度，体现了一种理智和性灵相融于笔墨的外在独特形式之美。

　　山石可卧，蹊径可行，林木可亲，屋宇可居，流水可游。画中墨气精神尤为醒豁，氤氲旖旎，若云蒸霞蔚，有生动之气韵，并空灵之情趣。他的作品既有中华文化传统的历史厚度，又具别有趣味的审美面貌，写景畅神，让观者在观看自然灵性的笔墨图式之下感受到严谨的逻辑理路和丰富的情感底蕴，品赏再三，读之难忘。
　　如今，孙勤已是古稀之年，握笔的手布满风霜的痕迹，但一旦宣纸铺开，他的每一次挥毫依旧酣畅淋漓，笔墨气韵挥洒自如。“活到老，画到老！”他笑道。毛笔蘸着浓墨，也饱蘸着他对艺术的执着和追求。在孙勤看来，人这一辈子，就像一幅永无止境的画卷，正如画室里那经久不散的墨香。

　　（叁）

　　李文新1971年2月出生于北京，当代油画家，其主要绘画作品有《老人与鹰》、《古堡》、《语文老师》等。

　　《老人与鹰》李文新作

　　题训鹰图
　　傲然双翅展，威武九天飞。
　　谁料驯禽者，一声招即归。

　　李文新毕业于中央工艺美院（今清华大学美术学院），毕业作品《江南水乡》获得优秀毕业创作奖。李文新在他本人的艺术创作中逐渐形成了油画东方风格，他在西方造型体系的观念和方法中，融进中国民族传统艺术的美学趋向，使其油画具有民族气派，作品追求中西艺术上的精神与形式上的融合，运用油画光影和色彩的技法，专注描绘人物和景色的关系演变，逐步摸索出了一条具有中国民族特色的油画创作道路。

　　身为油画家，李文新认真钻研古典与现代艺术，并巧妙地将西方油画语言融进东方写意，形成了独树一帜的艺术风格，被评论家称为严谨、柔美、清新淡雅的“古典现实主义油画”。

　　（肆）

　　《和气满堂》白双忠作

　　题画咏荷
　　一阵香风动，多层秀叶飘。

　　池中花斗艳，顶上蕾含娇。

　　国画家白双忠，字子诚，诗人。研修于清华大学美术学院，古玩鉴定评估师，中华诗词学会会员，北京中山书画社社员。创作理念独特，他的作品充满了才气，具有极大的艺术潜力和发展空间。作品散见《诗刊》《中华诗词》《中华辞赋》等各大刊物，诗词作品入选《当代诗词十二家》第四季，诗词选集《云影参差集》入选当代好诗词第二季。编纂出版《经典诵读》少儿卷。
　　北京国创容德拍卖有限责任公司是一家成立于2015年的古玩艺术品市场交流平台，始终坚持文化复兴，传承中国文化精华为己任，为中国文化建设搭建更多的沟通桥梁，以让中国的文物“活起来”，提升广大国人对国家和文化的认同感为企业目标；以“嘉宾都请进来，凡事交由我；圣锤一经敲响，锦标便属卿。愿君拍得称心宝，与我结成刎颈交”为公司宗旨。近年来，企业一直稳扎稳打，立足于文化传播，启动“文化+”跨界融合。在稳步发展原有传统业务的同时，突出文化内涵，通过跨界合作为投资者创造更多新的利润增长点。