演员张震做客丁乃竺会客厅，畅谈舞台表演的另一面表达

　　7月20日，上剧场“丁乃竺的会客厅”座无虚席，“初代云之凡”丁乃竺遇上“补全了江滨柳人生留白”的张震，老友相聚，畅谈表演人生。张震讲起了自己选择登上话剧舞台的缘起，也让观众见证了舞台上的多面张震。

　　而在“丁乃竺的会客厅”之后，华人戏剧家、上剧场艺术总监赖声川，著名制作人、上剧场CEO丁乃竺，《江/云·之/间》主演张震、萧艾，以及各剧院代表共同出席了2024《江/云·之/间》巡演启动仪式。

　　赖声川亲笔回答“这些年，你有没有想过我”
　　《江/云·之/间》是赖声川第40部作品，源自对《暗恋桃花源》中的江滨柳和云之凡爱情故事的延续，通过书信的形式，展现了二人之间长达四十年彼此收到或收不到的书信往来。赖声川利用层层叠加的文字和富有哲思的场景，构建了一个跨越时间和空间的叙事结构，通过吟游诗人般的叙述，为观众呈现了一部充满情感深度和艺术美感的作品。
　　《江/云·之/间》因缘于《暗恋桃花源》自1986年问世起的常演不衰。越来越多的人第一次走进剧场，为了一睹该剧风采，她也成了许多年轻人的剧场启蒙。而其中《暗恋》的故事，讲述青年男女江滨柳和云之凡在上海因战乱相遇，也因战乱离散；其后两人不约而同来到台湾，却彼此不知情，苦恋40年后才得以相见，时已男婚女嫁多年，江滨柳也濒临病终。这段关于遗憾错过的故事，令无数人为之动容落泪，也让观众对他们二人之间那空缺的40年充满好奇。
　　在《暗恋桃花源》首演35年后，赖声川再次提笔创作了这部续篇，亲自回答“这些年，你有没有想过我？”他将35年前的作品比作素描，而《江/云·之/间》则在那些留白之上，用更加细腻和丰富的笔触描绘了江云之间的爱情故事。
　　此次，《江/云·之/间》特邀张震、萧艾主演。张震14岁时便凭借《牯岭街少年杀人事件》被大家所熟知。在大银幕上从影三十余年，2021年时，他话剧舞台的第一部作品交给了赖声川，在《江/云·之/间》演绎“世纪孤儿”江滨柳的一生。而萧艾则是自1991年便饰演云之凡至今，此次在《江/云·之/间》中，将亲自补齐云之凡四十年的空白人生，对她来说意义非凡。
　　除此之外，剧中还融入了台湾民谣之父胡德夫的演唱，那些脍炙人口的音乐，满是乡愁的滋味，而胡德夫的出现也在剧中构成了特别意境的“桃花源”。

　　该剧舞台由Daniel Ostling设计，采用了状似“记忆盒”的多宫格舞台，巧妙地呈现了角色们跨越四十年的境遇，拼贴出一代人颠沛流离的人生。那些现实的、梦幻的故事都将在神奇变幻的布景间一一呈现。

　　大时代下的错过共探人生无常
　　在《江/云·之/间》中，“收不到的信”是深刻烙印之一，背后反映的更是时代的错过。在那个动荡不安的年代，小人物的遗憾故事，更体现了大时代的悲剧错过。《江/云·之/间》不仅是对《暗恋》的两位主角故事的补充，也是对生命和时代的反思。
　　而在分享会现场，“初代云之凡”丁乃竺也与剧中的“江滨柳”张震展开了深度对谈。丁乃竺分享了当年自己和金士杰根据赖声川的集体即兴创作发展而出了《暗恋桃花源》。张震也在现场分享了三十多年来的表演经验，以及走上话剧舞台，感受戏剧现场魅力的一些体会。张震说，每一次走上舞台，他都将其视为自己的第一次表演，慢慢体会角色和自己之间的心灵流动。而饰演“江滨柳”这一角色，也是他的荣幸之至，和表坊以及赖声川导演的合作，也是他最期待的人生体验。
　　张震也讲到几部大银幕经典之作对其个人性格以及人生态度的影响。在他自己的描述之下，用当下比较时髦的词汇形容，张震是一个十足的“淡人”，对拍戏的企图心不算强，作品也不算高产，但是却坚持着某种属于自己的节奏，过好人生每一天。若干年来，也在这种近乎“松弛”的人生况味之下，坚持着表演这个毕生所爱，从未如此信念坚定。“虽然我对话剧舞台没有那么熟悉，但是有赖声川导演，也能与这么有舞台剧经验的对手同台，我还是充满信心的。我会把自己关于表演的所有经验都放在‘江滨柳’这个角色里，这也是一名演员的小确幸。”

　　尽管年代不同，那个大时代下的人物故事，也依然给一代又一代的人们带来强烈的情感共鸣，放之于现在，仍会为之落泪惋惜。《江/云·之/间》将《暗恋》中未说完的人生故事补全，也将曾经对那个时代的留白遗憾用诗意的方式补全，共同探讨我们将如何面对生命的无常旅程。

　　据悉，剧场新版《江/云·之/间》将于今年10月迎来首演，此次巡演地涉及西安、上海、北京、杭州等地，11月1-3日，该剧将在赖声川专属剧场-上剧场演出。